木材占據(jù)了整個鋼琴的70%，所以我們對每一件木材都精挑細(xì)選，并經(jīng)過自動數(shù)控蒸汽干燥處理。同時我們具備富的木材儲備和的原材料進貨渠道。

      穩(wěn)定性：采用自動振奏機進行10000次振奏，確保每個部件順暢無阻進而反應(yīng)靈敏，使每臺鋼琴出廠后品質(zhì)更加恒久穩(wěn)定。
調(diào)律和整音：鋼琴制造過程中的兩個重要環(huán)節(jié)。調(diào)律：每一臺鋼琴都要經(jīng)過專業(yè)調(diào)音師的反復(fù)調(diào)律。專業(yè)的調(diào)律師嚴(yán)格把關(guān)，保證了每臺琴出廠時有標(biāo)準(zhǔn)的音高。

      整音：對指觸的調(diào)整，要求有多年經(jīng)驗、對機械原理的細(xì)感受以及靈敏的指尖感覺。只有經(jīng)過許多天細(xì)致入的手工勞動，1000多個零部件從低音到高音才會反應(yīng)非常靈敏和均勻。

在教授鋼琴的時候,大家在意的是什么？是學(xué)生的指法、技巧、手型還是對曲子的理解和表達(dá)？帕特里克鋼琴
也許很多人覺得鋼琴技巧的教授更加重要畢竟，“基本功”這個詞深深的影響著琴童家長的觀念
也正是因為這種執(zhí)念每周一次的鋼琴課才會愈來愈乏味枯燥其實鋼琴重要的不是手型和技巧
有一張非常有意思的圖是有名鋼琴家在彈琴時的手型
這幾張夸張又形象的圖，恰恰說明了，其實手型并沒有那么重要，很多偉大的音樂家彈琴的時候，手型都不是特別的完美。

但在演奏中感情的投入非常重要，沒有感情的鋼琴曲會是什么樣子呢？
聽著雖然是一首完整的曲子，但總覺得缺了什么，它甚至不能算是音樂。彈琴的時候，指尖的輕重，停頓的長短，都能反應(yīng)出演奏者的情感，而這和演奏者的音樂素養(yǎng)有很大關(guān)系，了解曲目本身和創(chuàng)作時期的大背景，是增加演奏者音樂素養(yǎng)的必修課。

在某些作品中，鋼琴老師須讓演奏者用心體驗到用鋼琴音色模擬交響音樂是一種什么感受。在這個過程中,即能加強鋼琴演奏者對于樂隊中各個樂器聽覺上的了解,幫助演奏者更好的平衡各個聲部之間的關(guān)系。同時也培養(yǎng)了演奏者處理音樂中細(xì)小獨立的線條和聲部內(nèi)不同樂器的交流能力。激發(fā)了鋼琴演奏者對鋼琴音色更為深層變化的可能性的探究。

希望各位能了解到鋼琴藝術(shù)是一門聲音美學(xué)藝術(shù)，我們可以通過多方面的途徑來尋求對美的聲音的探索。作為鋼琴教師，必須使學(xué)習(xí)者在鋼琴演奏中,更加注重“聆聽藝術(shù)”、鋼琴樂器本身的“樂隊性”以及對“豐富音色”的探索。誠如巴倫博伊姆在一次采訪中談到：不管你作為音樂中任何一個職業(yè)，重要的事情只有一件，就是傳遞美好的音樂！